Para los hombres que viven pasado mañana solamente hay un evento de verás importante, la muerte, mientras que la vida les parece una desaparición parsimoniosa.
[E]
sábado, enero 06, 2007
Pensamiento: Los hombres de pasado mañana.
Pensamiento: Los hombres de pasado mañana.
sábado, diciembre 30, 2006
Cine: Lo mejor a mi gusto del 2006.Cine: Las 5 mejores películas (a mi gusto) del 2006.
Cine: Las 5 mejores películas (a mi gusto) del 2006.
Es cierto, debo muchos comentarios, después de mucho tiempo sin escribir como debía y de miles de cosas que han pasado, ese es el peligro de llegar al hartazgo o al silencio. Con todo, vuelvo a aparecer con algunas (poquísimas) ideas y contexturas que de haberlas escrito de bote pronto, tal vez hubieran sido más superficiales.
Quiero despedirme del 2006 con una lista de las mejores películas del año, como siempre es un ejercicio regido por el gusto, desde ahora pueden condenarme de sólo incluir películas comerciales, pero en mi descargo diré que soy coherente con mis complacencias, no pretendo influenciar más a los que ya he influido o alejar a los que ya he distanciado de mi criterio.
He aquí la lista:
Número 5. El laberinto del fauno. A mi parecer la gran ficción, el gran cuento para adultos en el más inocente sentido de la frase, pero en el peor de los sentidos pues la guerra y la bajeza están presentes coexistiendo con la inocencia y la fantasía.
Número 4. Casino Royale. Un James Bond más real, que ha ganado su lugar en éste siglo (alejado del romanticismo), a fuerza de fallar, sangrar, despreciarse a sí mismo y aguantar un martirio que líbreme Dios. No obstante, sigue con la magia de la repetición que hace posible ésta queridas franquicias.
Número 3. The Prestige. Simplemente prodigiosa, por sí sola la película es un gran truco, llena la pupila y el cerebro, respeta a cada paso y dos veces la estructura que establece: promesa, cambio y el prestigio. No es predecible, te asombra, te conmueve, al final del acto, el mago te ha dejado satisfecho en tu butaca y apenas empiezas a entrever el truco.
Número 2. Children of Men. Una gran película, me recordó por momentos (luminosos) a Blade Runner en ese tono rabiosamente humano, tanto que me regreso al disfrute simple del cine y más tarde, con una sensación que resumiría con un decir del poeta inglés William Wordsworth: “El niño es el padre del hombre y desearía que mis días se ligaran uno a otro por natural piedad”.
Número 1. The Departed. Scorsese como el mejor Scorsese, el maestro arma una película soberbia, interesante, bien contada, vertiginosa que te pone al filo de la butaca, hace un ensamble de actuaciones con más que actores, con estrellas, y le ha dado una respetabilidad inusitada al Sr. DiCaprio. Refresca, además, una historia poniéndole su firma más osada, y te sorprende con cada final inesperado. Finalmente quedas satisfecho y con la seguridad de que Corséese conserva su maestría. La razón principal por la que ocupa mi número 1, es porque tiene lo mejor de cada una de las cintas de las 4 posiciones anteriores.
Bueno eso digo, pero usted ¿qué opina?
Feliz 2007.
Es cierto, debo muchos comentarios, después de mucho tiempo sin escribir como debía y de miles de cosas que han pasado, ese es el peligro de llegar al hartazgo o al silencio. Con todo, vuelvo a aparecer con algunas (poquísimas) ideas y contexturas que de haberlas escrito de bote pronto, tal vez hubieran sido más superficiales.
Quiero despedirme del 2006 con una lista de las mejores películas del año, como siempre es un ejercicio regido por el gusto, desde ahora pueden condenarme de sólo incluir películas comerciales, pero en mi descargo diré que soy coherente con mis complacencias, no pretendo influenciar más a los que ya he influido o alejar a los que ya he distanciado de mi criterio.
He aquí la lista:
Número 5. El laberinto del fauno. A mi parecer la gran ficción, el gran cuento para adultos en el más inocente sentido de la frase, pero en el peor de los sentidos pues la guerra y la bajeza están presentes coexistiendo con la inocencia y la fantasía.
Número 4. Casino Royale. Un James Bond más real, que ha ganado su lugar en éste siglo (alejado del romanticismo), a fuerza de fallar, sangrar, despreciarse a sí mismo y aguantar un martirio que líbreme Dios. No obstante, sigue con la magia de la repetición que hace posible ésta queridas franquicias.
Número 3. The Prestige. Simplemente prodigiosa, por sí sola la película es un gran truco, llena la pupila y el cerebro, respeta a cada paso y dos veces la estructura que establece: promesa, cambio y el prestigio. No es predecible, te asombra, te conmueve, al final del acto, el mago te ha dejado satisfecho en tu butaca y apenas empiezas a entrever el truco.
Número 2. Children of Men. Una gran película, me recordó por momentos (luminosos) a Blade Runner en ese tono rabiosamente humano, tanto que me regreso al disfrute simple del cine y más tarde, con una sensación que resumiría con un decir del poeta inglés William Wordsworth: “El niño es el padre del hombre y desearía que mis días se ligaran uno a otro por natural piedad”.
Número 1. The Departed. Scorsese como el mejor Scorsese, el maestro arma una película soberbia, interesante, bien contada, vertiginosa que te pone al filo de la butaca, hace un ensamble de actuaciones con más que actores, con estrellas, y le ha dado una respetabilidad inusitada al Sr. DiCaprio. Refresca, además, una historia poniéndole su firma más osada, y te sorprende con cada final inesperado. Finalmente quedas satisfecho y con la seguridad de que Corséese conserva su maestría. La razón principal por la que ocupa mi número 1, es porque tiene lo mejor de cada una de las cintas de las 4 posiciones anteriores.
Bueno eso digo, pero usted ¿qué opina?
Feliz 2007.
sábado, diciembre 02, 2006
Política: La toma de protesta de Calderón.
Política: La toma de protesta del Presidente de México, Felipe Calderón.
Para los perredistas y pejistas, una sonrisa y una frase:
Para los perredistas y pejistas, una sonrisa y una frase:
Machetazo a caballo de espadas.
*
miércoles, noviembre 29, 2006
Textos: Rilke y sus ángeles.
Textos: Rilke y sus ángeles.
Los ángeles [se dice] no saben muchas veces si andan entre vivos o muertos. La corriente eterna pasa entre los dos reinos, arrastra todas las edades consigo y su rumor las cubre...
Rainer María Rilke, Primera elegía de Duino.
miércoles, noviembre 22, 2006
Cine: Babel.
Cine: Una opinión terminante sobre Babel.
Siempre, o casi siempre, consagro éste y otros espacios para hablar de aquellas cosas que me gustan o que a mi consideración merecen una mención desde mi punto de vista. Ésta es una gran excepción y lo hago (tal vez muy tarde) por la sencilla razón de que me han preguntado insistentemente mi opinión sobre la susodicha y no quiero, además, que gasten inútilmente su dinero en un boleto. Mi opinión terminante es:Babel, una película estúpida, de gente estúpida que hace cosas estúpidas.
*
sábado, octubre 28, 2006
Cine: El Laberinto del Fauno.
Cine: El Laberinto del Fauno: El Laberinto de Guillermo del Toro.
Quiero hablar brevemente de El Laberinto del Fauno, las más reciente película del director mexicano Guillermo del Toro. De inicio, afirmo que es una de las grandes películas del año y de muchos más en cuanto a fantasía se refiere y que se enfila rumbo a los Oscares con muchas esperanzas. Y no es que al director tapatío lo obsesionen los premios, sino que se está acercando cada vez más al justo reconocimiento mundial por su trabajo, y no hay palestra más iluminada que la de la estatuilla dorada.
Asimismo, como en un laberinto concéntrico, Guillermo del Toro se está acercando cada vez más a decir cinematográficamente todo lo que trae dentro, todo el arte que se basa en sus obsesiones infantiles y en la belleza que al menos a mis ojos aparece como despiadadamente mexicana. Ahí esta esa estética de claroscuros y de un barroquismo mexicano que visualmente le da a cada película un ambiente inquietante, ha sabido alimentarse del cómic no sólo estadounidense sino mexicano para crear esas experiencias.
Del Toro consigue en El Laberinto del Fauno la universalidad para sus personajes y la truculencia absoluta del ambiente que por momentos es angustioso pero no desconcierta, has aceptado sus reglas para sentirte sumergido en la historia. Universalidad y espanto crean metáforas realmente bellas y poderosas.
En el tapatío lo visual y lo narrativo son una misma cosa (ese es su laberinto personal), de ahí a que algunas de sus cintas anteriores no logren la redondez en el guión que en El Laberinto del Fauno logra, si bien posee una pequeña falla en el guión.
Pero repito aquí están todas esas obsesiones: Los insectos, cuya estructura mecánica está en Cronos, Mimic y en El Laberinto del Fauno, como mensajeros de la aventura. La maquinaria, sobre todo los engranes, símbolo del devenir, el tiempo, el destino, aquello que es inexorable como en Cronos o Hellboy. La sangre, el símbolo de la vida y la muerte, de la identidad humana y del paso entre dos mundos. La guerra, un incidente que acerca más lo brutal con la inocencia, lo dolorosamente real con el mundo de la fantasía, estos extremos que no antagónicos entablan una lucha y también un diálogo como en El espinazo del diablo. Del mismo modo, los mundos posibles que corren paralelos y se entrecruzan, donde lo real se confunde con lo imaginario y donde los monstruos, no son precisamente las criaturas extrañas que se presentan en la noche.
El Laberinto del Fauno se le ha comparado con Las Crónicas de Narnia pero creo que la primera es más fuerte al ahcer convivir fantasía y crueldad, su mensaje sobre el sacrificio es al mismo tiempo más contundente pero menos enternecedor y he aquí la pequeña falla en la estructura, sin revelar nada diré que, si la protagonista sintiera un poco de odio o rencor por el recién nacido (que pudo haber causado la muerte de su ser más querido) el mensaje del sacrificio hubiera sido mayor.
Para acabar con la comparación creo que el Fauno tiene una presencia ambigua moralmente de ahí su poder en la pantalla, no sabes si es del todo cierto lo que dice, ni a donde lleva a la niña, es un mensajero que pone a prueba a la niña y no un líder como Aslan que le muestra el camino a los niños. La búsqueda y el logro de Ofelia son más heroicos en El Laberinto del Fauno, desde el punto de vista del mito.
Antes de acabar quiero destacar el sonido magnífico, cada personaje posee su lenguaje sonoro, el Fauno como una gran masas de hojas y tierra vieja, ancestral como el monte o el bosque, los insectos hablando en su lengua de telegramas, los militares sonando al rechinido de sus botas de cuero, la rigidez del soldado. Y destaco este rubro porque fue diseñado por una de las grandes leyendas del sonido en México, Martín Hernández.
Reafirmo, El Laberinto del Fauno es una gran película que nos regala a los adultos un cuento de hadas bella y brutalemnte narrado lo cual no le quita nada alcanzando lo sublime.
Guillermo del Toro ha logrado un sello único, una forma personal de mostrar historias en lo literario, lo visual y lo sentimental, que conforman lo cinematográfico; tal como los grandes maestros del cine. Posee sin duda ya estilo, es decir, una honestidad intelectual brutal, es hoy por hoy y mañana uno de los mejores directores de México para el cine mundial.
*
Quiero hablar brevemente de El Laberinto del Fauno, las más reciente película del director mexicano Guillermo del Toro. De inicio, afirmo que es una de las grandes películas del año y de muchos más en cuanto a fantasía se refiere y que se enfila rumbo a los Oscares con muchas esperanzas. Y no es que al director tapatío lo obsesionen los premios, sino que se está acercando cada vez más al justo reconocimiento mundial por su trabajo, y no hay palestra más iluminada que la de la estatuilla dorada.Asimismo, como en un laberinto concéntrico, Guillermo del Toro se está acercando cada vez más a decir cinematográficamente todo lo que trae dentro, todo el arte que se basa en sus obsesiones infantiles y en la belleza que al menos a mis ojos aparece como despiadadamente mexicana. Ahí esta esa estética de claroscuros y de un barroquismo mexicano que visualmente le da a cada película un ambiente inquietante, ha sabido alimentarse del cómic no sólo estadounidense sino mexicano para crear esas experiencias.
Del Toro consigue en El Laberinto del Fauno la universalidad para sus personajes y la truculencia absoluta del ambiente que por momentos es angustioso pero no desconcierta, has aceptado sus reglas para sentirte sumergido en la historia. Universalidad y espanto crean metáforas realmente bellas y poderosas.
En el tapatío lo visual y lo narrativo son una misma cosa (ese es su laberinto personal), de ahí a que algunas de sus cintas anteriores no logren la redondez en el guión que en El Laberinto del Fauno logra, si bien posee una pequeña falla en el guión.
Pero repito aquí están todas esas obsesiones: Los insectos, cuya estructura mecánica está en Cronos, Mimic y en El Laberinto del Fauno, como mensajeros de la aventura. La maquinaria, sobre todo los engranes, símbolo del devenir, el tiempo, el destino, aquello que es inexorable como en Cronos o Hellboy. La sangre, el símbolo de la vida y la muerte, de la identidad humana y del paso entre dos mundos. La guerra, un incidente que acerca más lo brutal con la inocencia, lo dolorosamente real con el mundo de la fantasía, estos extremos que no antagónicos entablan una lucha y también un diálogo como en El espinazo del diablo. Del mismo modo, los mundos posibles que corren paralelos y se entrecruzan, donde lo real se confunde con lo imaginario y donde los monstruos, no son precisamente las criaturas extrañas que se presentan en la noche.
El Laberinto del Fauno se le ha comparado con Las Crónicas de Narnia pero creo que la primera es más fuerte al ahcer convivir fantasía y crueldad, su mensaje sobre el sacrificio es al mismo tiempo más contundente pero menos enternecedor y he aquí la pequeña falla en la estructura, sin revelar nada diré que, si la protagonista sintiera un poco de odio o rencor por el recién nacido (que pudo haber causado la muerte de su ser más querido) el mensaje del sacrificio hubiera sido mayor.
Para acabar con la comparación creo que el Fauno tiene una presencia ambigua moralmente de ahí su poder en la pantalla, no sabes si es del todo cierto lo que dice, ni a donde lleva a la niña, es un mensajero que pone a prueba a la niña y no un líder como Aslan que le muestra el camino a los niños. La búsqueda y el logro de Ofelia son más heroicos en El Laberinto del Fauno, desde el punto de vista del mito.
Antes de acabar quiero destacar el sonido magnífico, cada personaje posee su lenguaje sonoro, el Fauno como una gran masas de hojas y tierra vieja, ancestral como el monte o el bosque, los insectos hablando en su lengua de telegramas, los militares sonando al rechinido de sus botas de cuero, la rigidez del soldado. Y destaco este rubro porque fue diseñado por una de las grandes leyendas del sonido en México, Martín Hernández.
Reafirmo, El Laberinto del Fauno es una gran película que nos regala a los adultos un cuento de hadas bella y brutalemnte narrado lo cual no le quita nada alcanzando lo sublime.
Guillermo del Toro ha logrado un sello único, una forma personal de mostrar historias en lo literario, lo visual y lo sentimental, que conforman lo cinematográfico; tal como los grandes maestros del cine. Posee sin duda ya estilo, es decir, una honestidad intelectual brutal, es hoy por hoy y mañana uno de los mejores directores de México para el cine mundial.
*
sábado, octubre 21, 2006
Protopoema: Otro.
Poemas: Protopoema: Otro camina.
Otro camina.elt.
Otro camina dibujando estrellas.
La sangre que da como limosna el corazón
es profunda, muda y redonda,
Al fin y al cabo moneda de poco valor
para los ojos que no te miran.
Otro mide la imposible aurora.
El día empieza donde el polvo late
de música o de sagrada fatiga,
de plenitud o inexistencia...
hasta cercenar el tiempo que no sueña.
Otro te ama en crepitaciones de agua.
Es duro seguir terco en la lucha
donde no hay perdón ni misericordia.
Mi reflejo en el mundo
es imperfecto y relativo
para los sueños que me matan
cada noche, cada aurora;
pues sin fortuna,
soy yo y los otros que caminan
y miden,
y te aman.
Desgraciadamente yo sigo siendo yo, siempre:
para entregar la sangre o el alma.
Afortunadamente el día se acaba
y sigo siendo otro y el mismo
que anda por la Tierra.
Otro camina quitando estrellas,
el día te señala
mis manos te desnudan.
Tu sangre también es imperfecta.
sábado, octubre 07, 2006
Cine: Frases: John Hartigan en Sin City.
Cine: Frases memorables John Hartigan en Sin City (2005).
Siempre me ha parecido que el cine está hecho de su costado izquierdo de frases, discursos, palabras memorables que tañen la eternidad por su perfil más humano.
Sin City abunda en sonidos y por supuesto en imágenes para la posteridad, el arte desplegado está a todo su tamaño y hondura, Frank Miller es un genio y Robert Rodriguez lo secunda.
Creo firmemente que una oración que logre expresar el alma de un ser humano real o ficticio se cincela en la nuestra para cambiar algo dentro de nosotros... y yo quiero traer a este espacio la de un personajazo John Hartigan cuya frase es tan poderosa que aún no logro abarcarla.
Siempre me ha parecido que el cine está hecho de su costado izquierdo de frases, discursos, palabras memorables que tañen la eternidad por su perfil más humano.
Sin City abunda en sonidos y por supuesto en imágenes para la posteridad, el arte desplegado está a todo su tamaño y hondura, Frank Miller es un genio y Robert Rodriguez lo secunda.
Creo firmemente que una oración que logre expresar el alma de un ser humano real o ficticio se cincela en la nuestra para cambiar algo dentro de nosotros... y yo quiero traer a este espacio la de un personajazo John Hartigan cuya frase es tan poderosa que aún no logro abarcarla.
And after I pull off that miracle, maybe I'll go punch out God.
(“Y después de realizar este milagro, tal vez vaya a golpear a Dios”)John Hartigan.
sábado, septiembre 30, 2006
Pensamiento: Sobre los grandes errores de la pasión.
Pensamiento: La grandeza de los errores y la pasión no negociable.
Algunos de mis errores más sólidos, proceden del orden de lo amoroso. Me equivoco con frecuencia y a veces debido a la pasión de la que soy presa. Hay en mí o en parte de mi alma (sin dudarlo) una derrota constante de aquello que los cultos de la psicología llaman inteligencia emocional.
Pero ¿qué se puede hacer dignamente? Sino equivocarse en proporciones épicas. Por ejemplo, durante mucho tiempo creí estar enamorado de una mujer, juraba que sería la persona más importante de cierto capítulo inédito de mi existencia conocida y ésta estuvo varias veces comprometida por ello. Hoy, a la luz que atravesó distancia y tiempo a velocidad casi constante, me doy cuenta que probablemente me equivoqué.
Pero esto no es lo primordial, en verdad. Lo peor es que uno no puede apostar siempre por el éxito en las relaciones amorosas reales o ficticias (pues las hay) y eso no lo entienden los grandes teóricos de las relaciones humanas. Finalmente no se deben negociar las pasiones.
Contra lo precario de la vida, hay que tener cierta grandeza para vivir y esto involucra a las pasiones y a los errores que proceden de ella. Hay que ser como Heidegger que en los hechos y en las palabras demostró que “Ahí donde hay un gran pensamiento (o una gran pasión acotaría yo), hay grandes errores”.
Algunos de mis errores más sólidos, proceden del orden de lo amoroso. Me equivoco con frecuencia y a veces debido a la pasión de la que soy presa. Hay en mí o en parte de mi alma (sin dudarlo) una derrota constante de aquello que los cultos de la psicología llaman inteligencia emocional.
Pero ¿qué se puede hacer dignamente? Sino equivocarse en proporciones épicas. Por ejemplo, durante mucho tiempo creí estar enamorado de una mujer, juraba que sería la persona más importante de cierto capítulo inédito de mi existencia conocida y ésta estuvo varias veces comprometida por ello. Hoy, a la luz que atravesó distancia y tiempo a velocidad casi constante, me doy cuenta que probablemente me equivoqué.
Pero esto no es lo primordial, en verdad. Lo peor es que uno no puede apostar siempre por el éxito en las relaciones amorosas reales o ficticias (pues las hay) y eso no lo entienden los grandes teóricos de las relaciones humanas. Finalmente no se deben negociar las pasiones.
Contra lo precario de la vida, hay que tener cierta grandeza para vivir y esto involucra a las pasiones y a los errores que proceden de ella. Hay que ser como Heidegger que en los hechos y en las palabras demostró que “Ahí donde hay un gran pensamiento (o una gran pasión acotaría yo), hay grandes errores”.
sábado, septiembre 23, 2006
Filosofía: Demasiado tarde y sin embargo Nietzsche.
Filosofía: Demasiado tarde y sin embargo Nietzsche o La genealogía de la filosofía.
Hoy me levante con una certeza particular: la filosofía siempre llega demasiado tarde. En tanto que es, en esencia, la ciencia del mundo pues su “problema fundamental es el mundo” sólo surge cuando la realidad se ha cumplido, cuando ha concluido su movimiento y podemos reconocer sus silenciosos pasos.
Y no obstante o por esos mismo, vista desde cierto ángulo de luz es un poderoso tónico contra las decepciones que tienen que ver con esos deseos materiales, inmateriales, místicos, espirituales, etc. que no logramos cumplir, ya que uno no siempre sale bien librado al usar o no la razón, la conciencia y el juicio.
“Para vivir solo, hay que ser una bestia o un dios dijo Aristóteles. Queda un tercer caso: hay que ser... filósofo” decía Nietzsche, como estoy muy lejos de serlo, voy por uno de sus libros más sorprendentes: La genealogía de la moral.
Hoy me levante con una certeza particular: la filosofía siempre llega demasiado tarde. En tanto que es, en esencia, la ciencia del mundo pues su “problema fundamental es el mundo” sólo surge cuando la realidad se ha cumplido, cuando ha concluido su movimiento y podemos reconocer sus silenciosos pasos.
Y no obstante o por esos mismo, vista desde cierto ángulo de luz es un poderoso tónico contra las decepciones que tienen que ver con esos deseos materiales, inmateriales, místicos, espirituales, etc. que no logramos cumplir, ya que uno no siempre sale bien librado al usar o no la razón, la conciencia y el juicio.
“Para vivir solo, hay que ser una bestia o un dios dijo Aristóteles. Queda un tercer caso: hay que ser... filósofo” decía Nietzsche, como estoy muy lejos de serlo, voy por uno de sus libros más sorprendentes: La genealogía de la moral.
sábado, septiembre 16, 2006
Referencias: Cine: Alfred sobre Hitchcock.
Autoreferencias: Cine: Hitchcock sobre Hitchcock.
La grandeza de un cineasta radica entre otros muchos ingredientes en poseer no un estilo sino una honestidad intelectual, a mi parecer Alfred la consigue y la mantiene, conociéndose y conociendo a su público.
La grandeza de un cineasta radica entre otros muchos ingredientes en poseer no un estilo sino una honestidad intelectual, a mi parecer Alfred la consigue y la mantiene, conociéndose y conociendo a su público.
“Tengo que hacer suspenso para que la gente no se decepcione.
Si filmará La Cenicienta tendría que poner una cadáver en la carroza para que quedaran satisfechos”.Alfred Hitchcock.
sábado, septiembre 09, 2006
Pensamiento: Política: Los ecos de AMLO.
Pensamiento: Política: Los ecos de AMLO.
Un balbuceo, un escándalo estentóreo eso es el “pueblo” reunido a favor del peje (sic) en esta muy noble Ciudad de México que lo ha resistido todo. Dicen que ellos son la resistencia pacífica, mentira somos nosotros, la suma de ciudadanos que hemos dado muestra de esa virtud que ellos desconocen, el civismo.
El peje ha mandado al diablo a las instituciones y ha privilegiado no el dialogo sino su propio eco. Este espectáculo deleznable es lamentable:
El Mesías desde su púlpito conduce no al pueblo (en el más alto valor de la palabra) sino a las masas para lograr de ellos la falsa validación de sus posturas. Pregunta lo que quiere oír.
Finalmente reivindico mi postura.
Un balbuceo, un escándalo estentóreo eso es el “pueblo” reunido a favor del peje (sic) en esta muy noble Ciudad de México que lo ha resistido todo. Dicen que ellos son la resistencia pacífica, mentira somos nosotros, la suma de ciudadanos que hemos dado muestra de esa virtud que ellos desconocen, el civismo.
El peje ha mandado al diablo a las instituciones y ha privilegiado no el dialogo sino su propio eco. Este espectáculo deleznable es lamentable:
El Mesías desde su púlpito conduce no al pueblo (en el más alto valor de la palabra) sino a las masas para lograr de ellos la falsa validación de sus posturas. Pregunta lo que quiere oír.
¿Verdad que sí? ¡Siiiií...!A propósito, verdaderos pensadres como Heródoto afirma con la mayor de la inteligencia que “es más fácil engañar a muchos hombres que a uno solo”. Eurípides apunta con gran sensibilidad “la masa es una cosa temible, cuando sus jefes son perversos” por el bien de todos espero que éste no sea el caso y que la demagogia sea inerme.
¿Verdad que no? ¡Noooo...!
¿Verdad que quién sabe? ¡Quin Sabeeeee...!
¿Verdad que quieren que sea su presidente? ¡Presidente, presidente, presidente!
Finalmente reivindico mi postura.
- Creo que nadie puede tener una postura crítica “pro” algo sólo se puede tener una postura crítica.
- Creo como Churchill que “la democracia es el peor de los regímenes... con excepción de todas las demás” por lo que es preciso moderar los excesos de la democracia.
- En constaste con AMLO, creo lo que dice Alexis de Tocqueville en El antiguo régimen y la revolución “Tengo por las instituciones democráticas una simpatía intelectual, pero desprecio y temo a la masa”.
- Creo que la República es frágil por lo que puede perderse, que una apuesta colectiva y constante, siempre en construcción, eternamente en busca de sí misma, un movimiento infinito, fundada sobre la cohesión y la razón, finalmente una auténtica esperanza.
jueves, septiembre 07, 2006
Frases: Respuesta: Las razones de Pascal.
Frases: Respuesta: Filosofía: Las razones de Pascal.
Pascal como gran pensador y un enorme expedicionario de la filosofía nos advierte con muy buen sentido:
Pascal como gran pensador y un enorme expedicionario de la filosofía nos advierte con muy buen sentido:
“Dos excesos: excluir la razón; no admitir más que ella”.
martes, agosto 29, 2006
Protopoesía: Feliz cumpleaños (1).
Poesía: Protopoema: Feliz cumpleaños (1).
Feliz cumpleaños.
Le miro entre sus miradas lejanas:
sus resplandores ya muertos
y de algún lugar de la Patria
arráncame tanta ternura
que desorbita a un tiempo odio y rencor
para anudar suavidad y deseo.
¡Cuántos años ha habido en el tiempo!
¡Cuánto veintisiete venéreo
ha habido en lo eterno
pasando por lo agosto
y lo puntiagudo
como el ojo... y el resto del camello!
Reanudo mi propia entraña
y le deseo no sólo el cuerpo
femenino y blanco
o la presencia aromada de demonio
a mitad de nuestro sueño,
sino sin remedio:
un feliz cumpleaños.
Feliz cumpleaños.
A lo que pudo no ser, siendo.
Le miro entre sus miradas lejanas:
sus resplandores ya muertos
y de algún lugar de la Patria
arráncame tanta ternura
que desorbita a un tiempo odio y rencor
para anudar suavidad y deseo.
¡Cuántos años ha habido en el tiempo!
¡Cuánto veintisiete venéreo
ha habido en lo eterno
pasando por lo agosto
y lo puntiagudo
como el ojo... y el resto del camello!
Reanudo mi propia entraña
y le deseo no sólo el cuerpo
femenino y blanco
o la presencia aromada de demonio
a mitad de nuestro sueño,
sino sin remedio:
un feliz cumpleaños.
[E]
sábado, agosto 26, 2006
Política: Kant y la locura lopezobradorista.
Pensamiento: Política: Kant y la locura lopezobradorista.
Hemos llegado al límite.
Hemos llegado a una categoría de locura que según Kant en su Ensayo sobre las enfermedades de la cabeza podía anular la libre participación en la sociedad civil del individuo afectado.
Siempre he procurado templarme ante mis pasiones políticas pero he aquí que la pasión es necesaria (nada grande se ha hecho sin la pasión atemperada), tanto como poner un “hasta aquí”, como se le pone un “estate quieto” a un niño mal portado y berrinchudo.
López Obrador sufre desde hace mucho de una locura bufonesca. Sin embargo, con la tontería (que también padece) son formas que producen desprecio pero que pueden llevar a las peores formas de demencia.
Según Kant cuando las “pulsiones de la naturaleza humana” adquieren fuerza que se convierten en enardecimientos, éstas pulsiones son los motores de la voluntad y sobrepasan en potencia el entendimiento y ocasionan desatinos.
La locura bufonesca de AMLO como todas las de este tipo (y me refiero en parte a la clasificación) proceden y reposa de dos delirios: el orgullo y la avaricia.
Su orgullo no le permite aceptar que perdió, pues se creyó o se cree sus propias mentiras, se cree indestructible lo que contrasta con todos los hechos (y ratifica el ideal homérico de que no existe nada, ni nadie invulnerable) y aún cree que es El Salvador, El Rayito de Esperanza, El Mesías, El Purificado de la Patria...
Además, retoma los clichés baratos de los verdaderos forjadores de la Patria desde Juárez (del que sabe sólo dos frases que repite hasta el hartazgo) a Hidalgo (del que explota la imagen de la Virgen de Guadalupe de forma por demás facciosa e irrespetuosa). ¡Locuras!
Su avaricia aunada a la de la horda que lo acompaña, no le permite aceptar que no tendrá el poder que soñó (porque el que ha conseguido lo ha dilapidado impunemente en contra de aquellos ilusos de buena fe que lo han apoyado).
Ha dicho que no es un ambicioso de poder, pero lo es en efecto, sus acciones así lo demuestran, eso de autoproclamarse (mediante la “asamblea democrática” que él mismo convoco) presidente, emperador, su altísima serenísima, dueño de la verdad y la democracia son hechos irrefutables. ¡Locuras!
Kant ahonda, el orgullo y la avaricia pueden ser tan potentes que convierten en lo afectados en seres muy tontos, tanto que llegan a creer que ya poseen aquello que desean con gran fuerza.
Demasiado evidente ¿verdad?
Hemos llegado al límite.
Hemos llegado a una categoría de locura que según Kant en su Ensayo sobre las enfermedades de la cabeza podía anular la libre participación en la sociedad civil del individuo afectado.
Siempre he procurado templarme ante mis pasiones políticas pero he aquí que la pasión es necesaria (nada grande se ha hecho sin la pasión atemperada), tanto como poner un “hasta aquí”, como se le pone un “estate quieto” a un niño mal portado y berrinchudo.
López Obrador sufre desde hace mucho de una locura bufonesca. Sin embargo, con la tontería (que también padece) son formas que producen desprecio pero que pueden llevar a las peores formas de demencia.
Según Kant cuando las “pulsiones de la naturaleza humana” adquieren fuerza que se convierten en enardecimientos, éstas pulsiones son los motores de la voluntad y sobrepasan en potencia el entendimiento y ocasionan desatinos.
La locura bufonesca de AMLO como todas las de este tipo (y me refiero en parte a la clasificación) proceden y reposa de dos delirios: el orgullo y la avaricia.
Su orgullo no le permite aceptar que perdió, pues se creyó o se cree sus propias mentiras, se cree indestructible lo que contrasta con todos los hechos (y ratifica el ideal homérico de que no existe nada, ni nadie invulnerable) y aún cree que es El Salvador, El Rayito de Esperanza, El Mesías, El Purificado de la Patria...
Además, retoma los clichés baratos de los verdaderos forjadores de la Patria desde Juárez (del que sabe sólo dos frases que repite hasta el hartazgo) a Hidalgo (del que explota la imagen de la Virgen de Guadalupe de forma por demás facciosa e irrespetuosa). ¡Locuras!
Su avaricia aunada a la de la horda que lo acompaña, no le permite aceptar que no tendrá el poder que soñó (porque el que ha conseguido lo ha dilapidado impunemente en contra de aquellos ilusos de buena fe que lo han apoyado).
Ha dicho que no es un ambicioso de poder, pero lo es en efecto, sus acciones así lo demuestran, eso de autoproclamarse (mediante la “asamblea democrática” que él mismo convoco) presidente, emperador, su altísima serenísima, dueño de la verdad y la democracia son hechos irrefutables. ¡Locuras!
Kant ahonda, el orgullo y la avaricia pueden ser tan potentes que convierten en lo afectados en seres muy tontos, tanto que llegan a creer que ya poseen aquello que desean con gran fuerza.
Demasiado evidente ¿verdad?
sábado, agosto 12, 2006
Pensamiento: Cine y Literatura, lo presente y lo eterno.
Pensamiento: Cine y Literatura, lo presente y lo eterno.
Dice Andrey Tarkovsky en Esculpir el Tiempo:
Tal vez, en que lo literario transcurre en pretérito y lo cinematográfico en presente, no importa el uso del tiempo dentro de la narración que se puede adelantar, repetir, atrasar, difieren en ello íntimamente.
Si la literatura utiliza el pretérito es para simular lo eterno, lo que nunca se alcanza, un mundo siempre a distancia que aunque común no es del todo asible o intervenible pues sólo es material de especulación y contemplación aunque a nuestras sensaciones sea real, contiguo y perpetuo en ese instante (sin tiempo) en que se lee. La eternidad está atada a la eternidad.
Lo que sucede en el cine, en el mismo acto de estar frente a la pantalla, sucede en el momento en que está sucediendo. El mundo transcurre fugazmente, pero es mundo cercano, asible, real pero efímero. La eternidad vendrá después con la memoria, pero será una eternidad sujeta siempre al presente no a la eternidad misma.
Con suerte en la próxima entrega pueda refutar lo que he dicho hasta ahora, el tema es inagotable.
Dice Andrey Tarkovsky en Esculpir el Tiempo:
“El cine puede tomar de la literatura los diálogos —pero hasta ahí—; no tiene relación alguna con la literatura... En el cine los diálogos son simplemente un componente más del material con que e hace una película. Cualquier cosa en que un argumento cinematográfico tenga aspiraciones de prosa artística, debe por principio ser invariablemente asimilado y adaptado durante el rodaje de la película”.Quizá no esté totalmente de acuerdo con el maestro, pero en todo caso sería interesante pensar en dónde está la esencia de esta divergencia que opera como una parábola en un espejo de luz...
Tal vez, en que lo literario transcurre en pretérito y lo cinematográfico en presente, no importa el uso del tiempo dentro de la narración que se puede adelantar, repetir, atrasar, difieren en ello íntimamente.
Si la literatura utiliza el pretérito es para simular lo eterno, lo que nunca se alcanza, un mundo siempre a distancia que aunque común no es del todo asible o intervenible pues sólo es material de especulación y contemplación aunque a nuestras sensaciones sea real, contiguo y perpetuo en ese instante (sin tiempo) en que se lee. La eternidad está atada a la eternidad.
Lo que sucede en el cine, en el mismo acto de estar frente a la pantalla, sucede en el momento en que está sucediendo. El mundo transcurre fugazmente, pero es mundo cercano, asible, real pero efímero. La eternidad vendrá después con la memoria, pero será una eternidad sujeta siempre al presente no a la eternidad misma.
Con suerte en la próxima entrega pueda refutar lo que he dicho hasta ahora, el tema es inagotable.
sábado, agosto 05, 2006
Pensamiento: Sobre los enfrentamientos.
Pensamiento: Sobre los enfrentamientos.
Hoy más que nunca creo que los conflictos más intensos son los que enfrentan a semejantes contra semejantes, a iguales contra iguales. Que nuestras diferencias más encontradas, más salvajes, más inconciliables son las que tratan sobre las mismas cosas, sobre los ideales que se quieren establecer para todos y sobre las nociones comunes.
Hoy es tan importante sanar estos resabios como conservar una democracia basada en las leyes y en las instituciones que hemos construido a través de las buenas relaciones ciudadanas y no amparar un régimen despótico ajeno a la ley, protegido en el miedo y sujeto al antojo de un pequeño tirano que al tiempo se quedará solo.
Es hora de poner al servicio de México, esa virtud tan olvidada llamada civismo.
Hoy más que nunca creo que los conflictos más intensos son los que enfrentan a semejantes contra semejantes, a iguales contra iguales. Que nuestras diferencias más encontradas, más salvajes, más inconciliables son las que tratan sobre las mismas cosas, sobre los ideales que se quieren establecer para todos y sobre las nociones comunes.
Hoy es tan importante sanar estos resabios como conservar una democracia basada en las leyes y en las instituciones que hemos construido a través de las buenas relaciones ciudadanas y no amparar un régimen despótico ajeno a la ley, protegido en el miedo y sujeto al antojo de un pequeño tirano que al tiempo se quedará solo.
Es hora de poner al servicio de México, esa virtud tan olvidada llamada civismo.
sábado, julio 29, 2006
Referencias: Cine: Fellini sobre Fellini.
Autoreferencias: Cine: Fellini sobre Fellini.
“Muchos dicen de mí que soy un mentiroso, pero los otros también mienten.
Las mentiras más grandes sobre mí las he oído de los otros.
Podría desmentirlas, pero, como soy un mentiroso, nadie me creería”.
sábado, julio 22, 2006
Cine: Epitafios: Citizen Welles.
Cine: Epitafios: Citizen Welles.
A decir verdad no sé si ésta inscripción aparezca sobre la lápida de Orson Wells, creo que para el caso no importa o sale sobrando y creo tener la razón ante lo lapidario del epitafio pero sobre todo por el respaldo que encuentran las palabras en su vida:
Orson Welles (6 de Mayo de 1915–10 de Octubre de 1985)
A decir verdad no sé si ésta inscripción aparezca sobre la lápida de Orson Wells, creo que para el caso no importa o sale sobrando y creo tener la razón ante lo lapidario del epitafio pero sobre todo por el respaldo que encuentran las palabras en su vida:
“No es que yo fuera superior .
Es que los demás eran inferiores.”
Es que los demás eran inferiores.”
Orson Welles (6 de Mayo de 1915–10 de Octubre de 1985)
sábado, julio 15, 2006
Frases: Pensamiento: Odios políticos.
Frases: Pensamiento: Sobre los odios políticos.
Nada más actual que los odios políticos, pero para documentar el pesimismo (si pensamos que esta situación no ha cambiado en mucho tiempo) o el optimismo (si aludimos a que hemos sobrevivido incluso a estas circunstancias) cito aquí una frase extra–lúcida de Julien Benda (para todos aquellos que han criticado mi admiración por Bergson, he aquí que cito a uno de sus más entusiastas oponentes). Ojalá esta frase sirva para algo, en medio de tanta locura:
Nada más actual que los odios políticos, pero para documentar el pesimismo (si pensamos que esta situación no ha cambiado en mucho tiempo) o el optimismo (si aludimos a que hemos sobrevivido incluso a estas circunstancias) cito aquí una frase extra–lúcida de Julien Benda (para todos aquellos que han criticado mi admiración por Bergson, he aquí que cito a uno de sus más entusiastas oponentes). Ojalá esta frase sirva para algo, en medio de tanta locura:
Nuestro siglo será el siglo de la organización intelectual de los odios políticos. Éste será uno de los grandes títulos en la historia moral de la humanidad.La traición de los clérigos (1927), Julien Benda (1867–1956).
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